Jean-François CHOLLEY
Il réalise et conçoit des expositions à thème et travaille dans l'édition, la publicité et le portrait. Avec ce photographue professionnel, il s'agit de découvrir les procédés anciens de photographie qu'il pratique artistiquement depuis vingt ans.
Rosella CILANO
Elève de Pupa Salice et directrice de l'association Tintura Naturale M.E Salice qui inventorie les savoirs en territoire italien depuis 1986, elle s'occupe de former, de chercher et de publier sur le thème de la couleur naturelle depuis 25 ans.
Elle dispense des cours auprès du Laboratoire de Milan, dans toute l'Italie et à l'étranger. Spécialisée sur les plantes tinctoriales liées à la teinture traditionnelle des tissus populaires locaux, elle a publié plusieurs essais sur ce thème.
Ode CUNHA PERINEL
Peintre, plasticienne et enseignante, Ode Cunha Périnel est diplômée de l'Ecole Nationale supérieure des Beaux-Arts d'Abidjan et de l'Ecole des Arts Appliqués Duperré à Paris. Dans les années 80, elle pratique le graphisme en studio de création et gère la direction artistique d'une agence publicitaire. Depuis 1993, elle enseigne la couleur et accompagne le processus créatif à l'échelle individuelle.
Jamal DADDIS
Jamal Daddis a pratiqué le tadelakt sur les chantiers de Marrakech. Son savoir-faire requiert l'emploi de la chaux marocaine et nous entraîne dans un univers empreint d'authenticité. Il a aussi développé ici une application particulière du tadelakt sur des objets céramique et mobiliers décoratifs qui viennent compléter son enseignement en surface murale. Auteur de Le Tadelakt, Edisud, 2007.
Solène DELAHOUSSE
Après une formation de fresquiste en Italie, elle a élargi sa pratique en voyageant et en s'exerçant à de nouvelles techniques : stucs en Italie, sgraffite en Espagne, tadelakt au Maroc ... Depuis plus de vingt ans elle travaille sur des chantiers de décors à la chaux. Elle intervient en conseil dans la restauration du bâti ancien. La transmission orale et pratique lui tient également à coeur.
Auteur de Le tadelakt, un décor à la chaux, Ed Massin, 2003; La fresque, un décor à la chaux, dans la peinture et le bâtiment, à paraître, 2009.
Karin DELAUNAY
De formation scientifique, elle pratique la teinture végétale depuis bientôt quarante ans. Artiste textile exposée internationalement, elle fait partager ses procédés et ses méthodes pour obtenir des coloris stables et durables et faire connaître des plantes historiques réputées de "grand teint". Elle supervise le Jardin des Teinturiers installé depuis 1998 dans le vallon de l'usine Mathieu à Roussillon. A paraître printemps 2009 Le livret de teinture de KD.
Jean-Louis ESTEVE
Praticien renommé en arts graphiques, il possède une longue expérience de l'enseignement (Ecole Estienne, IFROA, INP : gravures, lithographie, typographie) et dispose d'un atelier en Haute Provence.
Passionné, il revient de ses voyages chaque fois enrichi du savoir d'autres papetiers, prêts à transmettre leur métier. Autour de sa pile hollandaise, vous bénéficierez d'une recherche précieuse sur les papiers anciens et modernes de différents pays.
Philippe FAGOT
Consultant en management de la couleur dans les entreprises depuis vingt cinq ans, il est doué d'une sensibilité humaine qui complète sa connaissance opérationnelle de la couleur par une compétence culturelle et artistique. Son métier est de concevoir et piloter des programmes de culture d'entreprise centrés sur le thème de la couleur.
Il mène parallèlement une recherche en anthropolgie et en esthétique. Il est l'auteur de nombreuses publications sur l'arc en ciel.
Olivier FERAUD
Autoditacte de la restauration du bâtiment, Olivier Féraud a pratiqué la chaux dès l'adolescence en travaillant avec un maçon italien. Parallèlement, il mène des études et devient enseignant en mathématiques et physique en lycée technique.
Ces disciplines scientifiques lui apportent un éclairage nouveau pour résoudre les contraintes techniques des matériaux. Olivier Féraud dirige la Société Les Ocres du Temps, spécialisée dans les enduits et badigeons à la chaux.
Johnny GAUTIER
Diplômé en "Construction, maçonnerie, béton armé", ce maçon a été apprenti chez les compagnons durant sept ans et possède une expérience de quinze ans au service du patrimoine et de monuments historiques. Il a travaillé en Provence au maintien des techniques pierre sèche, calades, maçonneries à la chaux et a animé des chantiers de bénévoles avant de créer sa propre entreprise aujourd'hui orientée vers les nouveaux matériaux écologiques.
Jérôme GULON
Héritier d'un savoir-faire traditionnel, Jérôme Gulon mène sa carrière de mosaïste comme celle d'un artiste-plasticien contemporain. D'abord inspiré par les décors byzantins, il s'initie dans l'atelier de Ricardo Licata. Aux classiques pièces de base, il ajoute du métal, des cailloux et même des photographies. Diplômé des Beaux-Arts, il est aussi Agrégé d'arts plastiques et Docteur en mosaïque contemporaine.
Thierry HERBINIERE
Enseignant devenu artiste, il a acquis la maîtrise de la polychromie traditionnelle sur bois. En 1985, il fonde l'atelier "Bois et Couleurs", crée et restaure du mobilier puis s'oriente vers l'imaginaire. Ses recherches l'amènent à approfondir la pratique des produits et matériaux adaptés à chaque époque historique et les techniques complémentaires : Lacca Contrafatta, détrempes, vernis et laques européennes, dorure. Auteur de Polychromie sur bois, Edisud 2006.
Yann LIEBARD
Artiste, sculpteur diplômé de l'Ecole Nationale Supérieure des Arts décoratifs de Paris, il est inspiré par la diversité des matières minérales et développe une recherche créative associée au béton. Enseignant, près de vingt ans à l'Ecole d'Architecture de Montpellier, son intérêt se porte particulièrement sur le corps du béton, ses composants minéraux et sa structure, plutôt que ses traitements de surface. Bétons colorés décoratifs, Edisud 2007.
Blandine LELONG
Blandine Lelong, designer textile/ameublement et consultante couleur pour des produits de décoration Isoroy, Dickson, Sam Laïk, Weleda. Co-fondatrice de l'agence de création Robert Le Héros (création couleur et textiles pour la maison). Enseigne la couleur à l'ENSAD et à l'ENSCI.
Isabelle ROUX
Ancrée dans les Pyrénées, autodidacte de la céramique, elle travaille les grès et la porcelaine, travail prolongé en peinture dans un atelier où l'isolement et la pleine nature nourissent et inspirent son oeuvre. A partir de formes épurées, le tracé, la gravure, l'empreinte et les aspérités volontairement créées modifient l'effet de surface de la céramique dans une richesse d'interactions avec la lumière dont elle a fait naître ses propres techniques.
Claudia SERANTES
Diplômée de l'Ecole d'Architecture d'Intérieur et de l'Ecole Nationale des Beaux Arts de Buenos Aires, elle travaille le métal depuis de longues années et a réalisé de nombreuses expositions en France et aux USA. Dotée d'une grande pédagogie, son inventivité renouvelée au service de l'art et des arts appliqués l'ouvre à une pratique variée des matériaux au sein desquels les métaux ocuupent une place centrale.
Vincent TRIPARD
Menuisier de formation et diplômé en peinture décorative à l'Ecole Van Der Kelen de Bruxelles. De retour en Provence, il s'intéresse très vite à la chaux et aux
terres colorantes locales et développe une recherche personnelle sur les finitions à base de chaux exploitables en décoration. Son entreprise artisanale évolue alors vers la peinture, les enduits et les travaux décoratifs.
Auteur de deux ouvrages de référence Edisud : Ocres et peintures décoratives de Provence, 2000; Ocres et finitions à la chaux, 2003.
Alain VALTAT
Professeur de sciences-physique, Alain Valtat dès 1969 produit du grès salé dans l'esprit du "grès de Puisaye". En 1981, il construit un four à gaz pour mener des recherches sur les émaux de grès et des travaux sur porcelaine et en 1997 sur les galçures.
Auteur de : Introduction à une pratique expérimentale des glaçures (2001), L'élément fer dans les glaçures (2203), L'élément cuivre dans les glaçures (2004), Glaçures de cendres (2007).
Anne VARICHON
Ethnologue, longtemps commissaire d'expositions, travaille depuis de nombreuses années en alliant recherche sur les matériaux et sur les symboliques culturelles de la couleur. Elle est auteure de plusieurs ouvrages, notamment aux Editions du Seuil : Couleurs, pigments et teintures dans les mains des peuples; Le Corps des peuples, us et coutumes de la propreté à la séduction; et en co-écriture avec Carlo Roccella, Etre Sable et Etre Caoutchouc.
Camille VIROT
Après une formation céramique aux Beaux-Arts de Besançon puis aux Arts décoratifs de Strasbourg, Camille Virot aborde la céramique Raku en s'appuyant sur les données traditionnelles du raku japonais. Il ouvre en 1972 son atelier en Haute-Provence et développe une oeuvre personnelle. De nombreuses galeries présentent ses créations en France et en Europe. Il crée en 1995 les Editions Argile, techniques et réflexion sur la céramique actuelle.
Gérard VIVES
Entrepreneur proche du monde agricole, il est venu à l'architecture en terre crue après une longue observation du bâti de la région toulousaine et un passage à l'cole d'Architecture de Grenoble. Il transmet son métier de chantier afin de promouvoir des matériaux simples, écologiques, qui requièrent cependant une bonne maîtrise d'application. Très investi dans les réseaux de l'habitat en terre crue, son savoir s'ajoute à sa pratique.
Eva VORFELD
Elle est diplômée de l'Académie des Beaux Arts de la Haye et de Groningen où elle travaille longuement l'école figurative et les impressions de lumière avec le professeur Matthijs Roling. Ses sujets de prédilection sont le nu, le portrait et les paysages de Provence. Elle privilégie les supports teintés et pratique assidument l'association pédagogique des formes picturale et musicale.
Claude YVEL
Il pratique depuis cinquante ans les techniques traditionnelles de peinture, et a enseigné de 1987 à 1991 la peinture occidentale à la Lu Xun Academy of Fin
e Arts de Shenyang en Chine dont il a été nommé Professeur honoraire en 1991.
Auteur chez Edisud de Peindre à l'huile comme les maîtres 2003 et de Peindre à l'eau comme les maîtres. Dessin, lavis et détrempe 2006.
